06-04-2018

Emmy Schultz - 19

Kostverloren 50



Fine Art Photo Photography / Paper Art
Sinds 1988 schilder en teken ik in mijn vrije tijd. Een aantal jaren heb ik teken / schilder lessen gevolgd in Bunschoten. Ik heb met verschillende technieken gewerkt, het werken met gemengde technieken op papier heeft mijn voorkeur. Ik heb een aantal jaar gewerkt in een fotostudio en heb veel ervaring opgedaan met fotografie. Naast schilderen / tekenen besteed ik  nu veel tijd aan fotografie en het afdrukken van mijn Fine Art Prints.
Tijdens het wandelen in de natuur ontdek ik elementen, mooie vormen en details waarbij ik de behoefte heb deze fotografisch te registreren, zoals bomen, boombast, bladeren reliëfs in het zand en landschappen. Zo is bijvoorbeeld de vergankelijkheid van de natuur in de herfst een welkome inspiratiebron.
Soms inspireert het gefotografeerde werk mij om een interpretatie weer te geven op papier met gemengde technieken. Zo komen bij mij fotografie en tekenen samen in een element: papier.
Ik druk mijn foto’s zelf af op andere op Hahnemühle Art Paper. Dit papier heeft een matte aquareltextuur. De foto’s worden naar keuze afgedrukt op papierformaat 20 x 30 cm. of 30 x 40 cm. Van elke foto worden maximaal 10 gesigneerde en genummerde afdrukken gemaakt.
Voor meer informatie zie:

www.emmyschultz.nl






Hans den Haan - 24

Kostverloren 50





Op momenten dat ik me ontspan, zoals tijdens het aardappelen schillen, zie ik soms een soort spel voor me van allerlei innerlijke beelden. Die hebben voor mij veel zeggingskracht. Mogelijk komen die beelden voort uit het onbewuste, maar als verhaal beschouwd, zijn ze toch anders dan mijn dromen. Het is een soort rituele communicatie tussen het onbewuste en het bewuste Ik, waarin bet onbewuste zich mededeelt aan het bewuste Ik.
Het gaat hierbij onder meer om ‘verbindingsdieren’. Zoals de vis. Die leeft in het water onder het oppervlak in de verborgenheid. Water staat volgens Carl Jung symbool voor het onbewuste op zich. Zo is de vis een dier dat het onbewuste bewoont.
Hetzelfde geldt bijvoorbeeld voor de rat, die zich ophoudt in kelders en onderaardse gangen. Ook de rat is daarmee een bewoner van de onderwereld, het onbewuste.
Al deze elementen vormen zich tezamen tot een tafereel. Dat wordt mijn schilderij.

Mijn innerlijke beelden zijn, in tegenstelling tot mijn dromen, nogal vaag. Maar in mijn schilderijen probeer ik ze realistisch weer te geven. Zo kom ik tot een surrealistische voorstelling.

Behalve dat ik schilder en teken, houd ik me sinds kort ook bezig met fotografie. Daarbij speelt vooral ‘sfeer’ de hoofdrol. En schoonheid.











Adri Kalshoven - 18


Havikenhof 20






De ‘Alledaagsheid’ der dingen.

Fotografie




Marije Kalshoven - 23

Havikenhof 20



Marije Kalshoven, Blijmaker
Met pen, papier, stiften en verf, ben ik in mijn element! Ik illustreer, schilder en maak dessins.
Fantastisch vind ik het om mensen te observeren, groots geluk zien in het kleine moment. Om dat te vangen in beeld en iemand daar mee te verrassen, dat is voor mij ultiem! Als Blijmaker teken ik op feesten en maak ik herinneringssouvenirs.

www.instagram.com/marijekalshoven
marijekalshoven@hotmail.com



Taal verbeeldT – 13

Frieswijkstraat 99, (bibliotheek Nijkerk)

In de bibliotheek van Nijkerk werken drie kunstenaars samen om de kunst in de taal te verbeelden. U kunt dwalen tussen de transparante tapijten van Linda Verkaaik, gedichten lezen in bijpassend beeld van de Stadsdichter Bert Jurling en genieten van de tekstverwerking in de textielart van Bea Berends.

De bibliotheek is dicht op Hemelvaartsdag, maar de twee andere dagen zijn we extra lang open. Vrijdag 11 mei kunt u terecht van 9.00 tot 20.30 uur en op zaterdag 12 mei van 10.00 tot 17.00 uur. De kunstenaars zijn niet aanwezig, maar de medewerkers van de bieb staan u graag te woord.


Uniek: Nijkerk verbeeldT
Enthousiast geworden door Taal verbeeldT werkt Linda Verkaaik momenteel aan Nijkerkse Merklappen. In het verlengde van haar transparante tapijten heeft Linda Verkaaik contact gezocht met de Stadsdichter en Museum Nijkerk. Tradities, cultuur, beeld en woord worden versmolten in transparant doek. De resultaten zullen te zien zijn tijdens de Open Atelierroute – misschien wel de enige keer dat ze samen voor het publiek zichtbaar zijn. Komt dat zien!


Transparante tapijten van Linda Verkaaik
Tapijten laten het handschrift van een volk zien. Kleuren, randen, patronen zijn heel typerend voor gevoelsuitingen van een bepaalde cultuur.

In Linda’s  nieuwe tapijten toont ze ontmoetingen tussen culturen in heden en verleden. Foto's van antieke, gekleurde, Perzische, Chinese, Westerse, Arabische tapijten zijn gecombineerd met  hedendaagse zwart-wit nieuwsfoto's. Daaroverheen zijn rapteksten geprint, die jongeren hebben gemaakt op het thema 'ontmoeting'. Het transparante doek, waarop beelden en tekst geprint zijn, geeft een extra dimensie aan het geheel. Het laat de drie werelden in elkaar versmelten. Onder iedere hoek van waaruit je ze bekijkt, zal het licht er anders op...of door vallen. De panelen hebben een formaat van 2 bij 2,5 meter.

Voor een persoonlijke ontmoeting met Linda Verkaaik kunt u tijdens de Atelierroute terecht in haar atelier, Nautenaseweg 4.
www.lindaverkaaik.nl


Gedichten Stadsdichter
Woorden vervliegen soms snel, maar niet de gedichten van Bert Jurling. Hij zet zich als stadsdichter in om zijn gedichten achter te laten; om te lezen en te herlezen, voor spontane ontmoetingen in de openbare ruimte. U bent ze vast weleens tegengekomen. Las u het gedicht al in de informatiekast van het oude stadhuis? Het gedicht dat hij schreef voor de bieb en de ode aan onze kampioen biljarten? Dan weet u dat hij met zorg en toewijding zijn taal plaatst in de goede omgeving en in een goed beeld.

www.stadsdichternijkerk.nl


Textielart van Bea Berends
Textiele werken of quilts ontstaan spontaan. Soms naar aanleiding van een thema, ervaring of herinneringen uit het leven, zoals bijvoorbeeld vakanties.
Uit de voorraad lapjes zoekt Bea naar wat bruikbaar is. Soms verft ze stoffen en werkt ze met restjes. De beperking van de hoeveelheid materiaal blijft een uitdaging.
Het doorquilten (doorpitten) met de hand of machine, het versieren van de werkstukken, trekt haar aan. Het zorgt voor structuur en reliëf. De creaties worden er rijker van. De stof wordt als het ware doorleefd.

Hanz-Art - 17

De Ruijterstraat 19



Art-Battle
HANZ-ART VS WIELE

In de linkerhoek: Hanz-Art
Gevierd frontman van het Artoonisme. Dreigt zijn kwasten aan de wilgen te hangen, maar doet in dit gevecht nog een ultieme poging de wereld zijn waarde te laten beseffen. Hanz heeft een formidabele onverwachte expressionistische upper-cut!

In de rechterhoek: Wiele
Een eerste prijs op de Kunst-Battle van Zeewolde, maar heeft Wiele genoeg in zijn mars om zijn vriend en aartsrivaal Hanz-Art zoveel verf te laten eten dat hij het weer lekker vindt? Wiele zegt dat boosheid een ingrediënt is van zijn schilderijen!

Duels om:12:00 u, 14:00 u, 16:00 u en 19:00 u.

Een duel bestaat uit het maken van een af schilderij binnen 25 minuten. Voor aanvang van het gevecht wordt tussen de deelnemers in overleg met het publiek een onderwerp gekozen. De winnaar is diegene met het mooiste, ontroerendste en wereldschokkendste schilderij.

MOGE DE BESTE WINNEN!


www.hanz-art.nl
hanz@dejol.nl





10-12-2017

Verslag Atelierroute 2017



De Atelierroute editie 2017 heeft plaatsgevonden op 6 en 7 mei 2017.
Op dinsdag 25 april is tijdens een informele bijeenkomst met de deelnemers de aftrap gegeven voor deze editie. Abe de Verteller heeft ons op een inspirerende wijze meegenomen naar de kunstbeleving in de middeleeuwen.

In het weekend van 6 en 7 mei waren op 30 adressen werken te zien van 54 kunstenaars. Ook dit jaar waren er weer veel adressen waar meerdere deelnemers hun werk lieten zien. De ervaring van de afgelopen jaren laat zien dat deze adressen druk bezocht worden. Op één adres is dan veelal een variatie van kunstuitingen te zien.
Op een fijne en ongedwongen wijze hebben de vele bezoekers kennis kunnen maken van een grote variatie van kunstuitingen. De deelnemers gaven aan dat zij blij waren met de belangstelling voor hun kunst en de vele fijne gesprekken en interesse van de bezoekers.

Het was een geslaagde editie, maar we blijven kijken hoe we de Atelierroute aantrekkelijk kunnen houden en beter kunnen maken. Voorafgaande aan de atelierroute waren bij een aantal winkeliers al werken van de deelnemende kunstenaars te zien. Dit vergde wel extra inzet, maar heeft zijn meerwaarde wel bewezen.
In 2018 vieren wij ons lustrum van  de 10e editie. In de voorbereiding wordt gekeken hoe wij hier extra aandacht aan kunnen geven.

Ons streven is recht te doen aan al het creatieve talent in Nijkerk. Wellicht dat de bezoekers van 2017 een laatste zetje hebben gekregen om in 2018 mee te doen als deelnemer.

Punt van aandacht blijkt het zorgen voor de nodige publiciteit. we willen komend jaar de Atelierroute Nijkerk onder meer regionaal beter onder de aandacht brengen.